L'art de l'installation sous sa forme immersive constitue un
évènement majeur dans l'histoire de l'art et dans la société.
Il représente l'avènement d'un nouvel espace plastique à la
frontière entre l'art et le réel.
Cette frontière est le moteur d'un dispositif artistique immersif par
lequel le visiteur d'une installation expérimente une perception
autre de l'espace. La réception de l'oeuvre n'est plus fondée sur
une opposition sujet / objet mais sur un projet qui génère une
spatialité à partir des perceptions du visiteur. Cette spatialité
de l'installation se situe au croisement des arts plastiques, des
arts du spectacle et de l'architecture. L'espace-limite de l'art
classique avait dévoilé le visible de l'espace. L'espace-milieu de
l'art moderne a rendu sensible la spatialité. L'art contemporain,
avec l'installation, théâtralise la limite de l'oeuvre d'art et fait de
la frontière entre l'art et la vie, un espace à vivre. L'évolution de
la distance entre le fond et la forme plastique raconte l'histoire
de l'homme occidental qui, de maître et de juge devant les
choses du monde, tente de s'y immerger. La notion d'immersion
nous apparaît comme le paradigme de la relation esthétique de
l'homme contemporain à l'espace de l'art et à l'espace urbain.
