«Orson Welles a déclaré que faire un film, c'était comme jouer
avec le plus gros train électrique qu'un gamin ait jamais eu.
C'est littéralement ce qui s'est passé sur le tournage de French
Connection. Certaines des choses que j'ai faites n'auraient jamais
pu recevoir l'aval d'un studio. J'ai mis des vies en danger. Je le
dis avec plus de honte que de fierté car aucun film ne vaut la
peine de prendre ce genre de risques. Ceci étant dit, le niveau de
danger atteint sur French Connection était le plus élevé possible.
Si quelqu'un avait été blessé - ou tué -, je serais en train d'écrire
ce livre dans une cellule de prison.»
Comment peut-on à la fois petit-déjeuner avec un parrain de la Mafia et collaborer
avec un prix Nobel de littérature ? Ne pas hésiter à gifler ses acteurs pour les mettre
dans l'état émotionnel voulu et sauver un condamné à mort grâce à un documentaire
? Envoyer un homme armé afin qu'il récupère les copies pirates d'un film et
diriger des opéras dans les salles les plus prestigieuses d'Europe et d'Amérique ?
Cinéaste de l'excès, véritable tête brûlée sur les plateaux et en dehors, William
Friedkin a toujours nourri deux obsessions : mettre en scène l'ambivalence des
êtres humains et atteindre la perfection cinématographique, quoi qu'il en coûte.
Gloire, disgrâce, renaissance, il semble avoir tout connu. Et il le raconte dans
cette autobiographie sans concession qui se lit comme un thriller.
