L'expression «art-thérapie», en rapprochant par un trait d'union les termes
art et thérapie, pourrait laisser croire que la pratique artistique ou la
fréquentation d'une oeuvre aurait des effets thérapeutiques en soi. L'exemple
d'illustres artistes (Artaud, Van Gogh, Schumann, etc.) montre suffisamment
qu'il n'en est rien.
En visant explicitement la dimension thérapeutique, conçue essentiellement
comme résultat de la symbolisation, la médiation prend le risque de rater
une des dimensions centrales de la rencontre médiatisée par l'art, le Réel,
soit ce qui échappe à toute possibilité de symbolisation.
Cet ouvrage tente donc de dessiner les fondements d'une autre approche.
En donnant au concept lacanien de Réel une place centrale dans les modélisations
des pratiques artistiques (musique, théâtre, marionnettes, écriture),
les auteurs empêchent l'établissement d'une causalité linéaire liant art et
thérapie. L'oeuvre, dans un même mouvement, révèle et voile le Réel, laissant
pressentir qu'un autre type de rapport à cet indomptable est envisageable :
là où le symptôme suture, l'art fait rupture et dans le meilleur des cas ouverture.
L'expérience des rencontres médiatisées par l'art repose sur l'énigme
sans cesse relancée d'un impossible dans le rapport du sujet à lui-même.
