Si, pour être un être de fiction, le narrateur d'un récit a cet avantage
sur l'homme de pouvoir discourir jusque dans l'instant même de
sa propre mort, le recours d'un écrivain à une telle pratique fait
néanmoins figure de véritable tour de force. S'agissait-il avant
tout d'aller sonder l'insondable comme pour mieux pouvoir dire
l'indicible ou bien d'élargir le champ des possibles dans une
perspective de renouvellement du roman espagnol ? Toujours
est-il qu'un certain nombre d'écrivains espagnols - et pas des
moindres - optent pour cette singulière solution énonciative tout au
long des années quatre-vingt et au-delà. Sur la base d'un corpus
constitué de cinq oeuvres majeures parues en Espagne entre 1981
et 1991 - Teoría del conocimiento de Luis Goytisolo, El caldero
de oro de José María Merino, Beatus Ille d'Antonio Muñoz
Molina, La Iluvia amarilla (La pluie jaune) de Julio Llamazares
et La cuarentena (Barzakh) de Juan Goytisolo -, l'auteur de
ce livre s'emploie à cerner les enjeux ontologiques, narratifs,
esthétiques et idéologiques de la narration au seuil de la mort,
dans une attention constante à la lettre et tout en s'interrogeant
sur le rattachement de ces récits à une tradition. On cherche avant
tout à percer le sens de cet intérêt pour une telle solution narrative
à l'époque considérée, par la mise rapport des textes et de leurs
auteurs avec un contexte historique précis : la période qui a suivi
la Transition Démocratique, dont on peut ainsi mieux approcher
l'imaginaire. On doit aussi à cet ouvrage de mettre en lumière
toute la productivité littéraire de l'énonciation au seuil de la mort et
son implication dans le processus de déconstruction/reconstruction
d'une identité problématique du sujet contemporain, dans une
diction fictionnelle de l'Histoire et dans la réflexion sur la création
littéraire.
