Pour être une star, «il ne faut pas nécessairement
"faire" quelque chose. Si votre nom est suffisamment
connu et si, de ce fait, vous attirez l'attention
des photographes, alors vous êtes une star.
Vous êtes différent de chacun d'entre nous, vous
êtes glamour... vous appartenez au Panthéon, vous
êtes un mythe.» Anthony Burgess.
C'est en ces termes que l'écrivain évoquait ces figures
de légendes - étoiles hollywoodiennes, monstres
sacrés, compositeurs de génie, hérauts du
Pop'Art, rock-star planétaires, divas de la mode,
égéries de la Nouvelle Vague... ou têtes couronnées
- immortalisées par le regard des photographes.
Ces icônes symbolisent et incarnent à elles seules la
couleur, l'âme et l'esprit d'une époque. En 1960, le
film de Fellini, La Dolce Vita, donne le ton et inaugure
l'avènement d'un âge d'or : quatre décennies
cultes, avant la déferlante de la presse à scandale.
Les photographes travaillaient alors sans téléobjectif
et immortalisaient en toute liberté, dans un climat
de confiance et de proximité, les icônes du
monde entier : de Charlie Chaplin à Marilyn Monroe,
d'Alain Delon à Jeanne Moreau, de Brigitte Bardot à
Sophia Loren, Grace Kelly, Mick Jagger, Elisabeth
Taylor, Marlon Brando, Maria Callas, Jackie
Kennedy-Onassis, Romy Schneider, Andy Wharol,
Dustin Hoffman ou Orson Welles...
Cet ouvrage en noir et blanc, de plus de 200 photos
d'icônes emblématiques des années 1960-1990,
nous propose de revivre aujourd'hui le rêve incarné
par ces êtres d'exception.
