Théâtre et exil
Ce que les médias appelaient en 2015 la « crise des réfugiés », avec pour sombre arrière-fond la montée des nationalismes en Europe et dans le monde, générait une multiplication de réponses dramaturgiques, scéniques, chorégraphiques. Aujourd'hui, cette situation est devenue structurelle et a bouleversé le paysage artistique européen. La migration est devenue un thème privilégié dans les arts et au théâtre en particulier, art citoyen par excellence.
Or, la « migration », dans son acception actuelle, politique et médiatique, résiste aux modes de pensée spécifiques que le théâtre produit. Elle est en effet abordée le plus souvent, d'une part, comme une problématique générale et abstraite, qui concerne des masses et non des individus, qui appelle donc un traitement gestionnaire, d'autre part, comme l'expression d'une crise politique globale et inédite. Face à la masse de ces chiffres et statistiques ou devant des questions politiques qui semblent ne pouvoir trouver de réponses que systémiques, l'art théâtral a souvent des difficultés à se positionner.
Dans ce numéro d'Études théâtrales, nous avons voulu décaler la perspective en nous focalisant sur la dimension de l'exil, qui transforme la « migration » en expérience, qui déplace le regard du général au particulier, qui privilégie la proximité et l'écoute de la complexité des destins individuels - là où le théâtre opère.
