Cet ouvrage, édité à l'occasion de la première grande exposition consacrée à Miró depuis 1974 à Paris, est le premier à s'attacher aux années fondamentales de son œuvre, celles-là même de l'invention de son langage pictural, de se chefs-d'œuvre les plus énigmatiques, souvent mal connus en France.
L'éclairage est porté sur les ressorts d'une création élaborée dans un va-et-vient permanent et fécond entre la terre catalane de Montroig et les milieux littéraires et artistiques de Paris, que Joan Miró découvre en 1920. Il donne un véritable portrait de cet homme farouchement indépendant, pourfendeur de conventions. zigzagant entre le surréalisme et l'abstraction, et toujours en quête d'un absolu poétique.
Les amateurs et les historiens de l'art peuvent trouver de quoi interroger, selon des axes nouveaux, l'extraordinaire complexité de Miró dans ces années vingt et trente d'intensive production : travail du « fond», figure fantôme, modulation des couleurs, collages - assemblages, usage de matériaux vils, etc. Ils peuvent pénétrer cette vision picturale profondément hallucinée - et unique en son temps -, dont l'énergie - destructive, reconstructive - procède de cette remontée « aux origines » qui fascine tant aujourd'hui.
Une chronologie amplement documentée sur la période permet de suivre non seulement le rythme de la production de Miró, mais aussi sa réception « critique » et les liens qui ont uni le peintre à ses marchands ou à ses amis poètes ou artistes.
