Au Japon, la manière d'habiter, de vivre l'espace,
et la nature même de ces espaces, c'est-à-dire la
spatialité, a longtemps surpris et fasciné le visiteur
occidental. Aujourd'hui, la spatialité japonaise se
caractérise par une grande diversité de formes
architecturales, par le désordre apparent de ses
métropoles, autant que par la résilience de lieux et
de pratiques traditionnels. Depuis l'Antiquité, des
dispositifs spatiaux, des expressions puis, plus
récemment, des notions théoriques et des discours
architecturaux ont été mis en place pour définir
cette culture de l'espace et les particularismes de
cette spatialité.
Du point de vue de l'architecte, de l'historien, du
géographe, de l'anthropologue ou du philosophe,
ce livre présente la spatialité japonaise selon les
dispositifs et notions qui lui sont propres. En
suivant le cours de l'histoire, des mythes et
croyances du folklore japonais, depuis la géomancie
des villes anciennes jusqu'à l'architecture et
l'urbanisme contemporains, ce livre fait apparaître
la spatialité sous ses différentes formes : de la
manière de s'asseoir ou de l'aménagement des
jardins, du pavillon de thé, de l'architecture
religieuse et monumentale...
L'ouvrage séduira l'amateur d'architecture et de
culture japonaise, l'esthète et le bricoleur, le savant
comme le bâtisseur, désireux de comprendre les
mécanismes mis en oeuvre dans la construction et la
production de l'espace au Japon.
